钢琴神童（钢琴小神童电影）

金家錵錵

本篇文章给大家谈谈钢琴神童，以及钢琴小神童电影对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。  
瑞士电影钢琴小神童是否为真实事件

是。《钢琴小神童》是由弗兰迪M米偌执导，布鲁诺甘茨、法比齐奥波萨尼主演的瑞士情感电影，根据查询《钢琴小神童》的信息简介可知，该电影是根据真实事件改编的电影，所以是真的，用户可以前往腾讯视频进行观看该电影。
那个红遍全球的钢琴神童陈安可，现在怎么样了？

姓名：陈安可

小名：依依

年龄：8岁

学琴时间：4.5年

学琴经历  

▼2017年美国NBC《小小达人秀》

她的父母都没有音乐背景，生于一个普通家庭的她究竟是如何短时间内练就如此高超的琴技呢？本期琴童故事就带你走进陈安可，告诉你镁光灯背后的故事。

陈安可最吸引人的不仅仅是她高超的琴技，更重要的是她让观众觉得弹琴是一种纯粹的享受和快乐。和其他练琴的孩子刻意的表情管理不同，无论是在弹琴还是在接受采访的过程中，陈安可始终有着发自内心的开心与放松。

当主持人问她未来想做什么的时候？她说想成为一名钢琴大师。陈安可已经将钢琴作为一生的玩具，沉浸与享受其中。练琴是她生活中不可分割的一部分。这必定离不开热爱。

“音乐的表达需要人，需要 情感 ，需要阅历，在我看来，这也是为什么音乐值得一生去追求的原因。比如夜曲的感觉，对于孩子来说还是有些难以捉摸。我能做到的就是尽量让孩子去感受。“陈冬至曾经写下这样的文字。

在一个夜晚，陈安可哭了，陈冬至问她为什么哭，她说我想妈妈了。

“那就 弹出妈妈的感觉吧 。”他说。

如果你仔细计算陈安可的简历，你会发现所谓的“神童”其实并不是天赋异禀，而是经过了大量刻苦的训练。陈安可开始学琴的时候每天练琴1小时，逐渐增至2小时、3小时、4小时。在2017年的公开采访中，陈冬至曾表示陈安可每周3天白天在家练琴，2天白天上幼儿园。

而在艾伦秀的访谈中，陈安可告诉主持人自己每天练琴四小时。相当于一名五点下课的小朋友每天要坐在板凳上练琴到晚上十点。从三岁半到现在， 时间 累积 千余小时 。

《一万小时定律》这本中曾说，除了个人的努力之外，作者还提出，要达到真正有效的一万个小时训练，还有一项很重要的因素，就是外部条件。陈安可的爸爸陈冬至会坚持每天陪她练琴。平常的时候，陈冬至非常注重孩子 音乐素质与兴趣的培养 。

这是他给出的建议：

1、 听音乐会；

2、有条件的去音乐学院听大师课、讲座，这个其实音乐学院里有很多免费的机会，孩子可能不能很懂，但是潜移默化的影响是很重要的；

3、和孩子一起听CD、看演奏视频，一起探讨；

4、给孩子看、听音乐绘本，现在这样的出版物不少，大家可以找一下；

5、音乐的功课在音乐外，给孩子读诗、看美术作品、讲故事等等都对音乐兴趣的提升有好处。

同时陈安可爸爸非常懂得 及时反馈和奖励孩子 的重要性，比如在一次比赛前，陈冬至告诉陈安可，只要弹完这首曲子，就 给她 买麦当劳开心乐园餐的玩具。

另外，陈冬至也 深谙专注的力量 。当其他的家长希望孩子音乐、 体育 、英语等各种技能全面开花的时候，陈冬至则让孩子 深挖钢琴这一个点 。他早已设计好陈安可未来的道路——以钢琴为主，传统教育为辅。

先不论在孩子自由选择权方面的对错，仅从“不走到黑不放弃”这一点就超过了97%的家长。学任何技能，都需要坚持和专注。

在教材的选择方面，陈安可从拜厄入门，她的老师认为汤普森过简单，可以跳过。用过的教材拜厄、车尔尼599、849、718、636、299，巴赫初级钢琴曲集、小前奏曲与赋格、创意曲集等。

教材选用遵循老师的要求就行， 不用过于纠结教材 。陈安可用的教材都是传统的没有什么秘诀。关键是老师对于孩子的因材施教以及孩子、家长 对于每首曲子的态度 ，这才是重中之重。

陈冬至认为，音乐的表达应当从学习曲目的开端就开始，首先是做到 乐谱上的表情记号 ，不断提醒孩子，逐渐让孩子自己对乐谱上的记号产生条件反射，然后就是 启发孩子对音乐的感觉 ，每首曲子，即使是练习曲其实也可以很好玩，很好听。

孩子不喜欢巴赫、不喜欢车尔尼，那肯定是家长的问题大一些，对陪琴这件事儿想得过于简单了，可以和孩子一起想象一首曲子表达什么，可以具象一点，例如，是不是小朋友在玩儿，是不是妈妈在哄宝宝睡觉，逐渐的孩子也就有了想想的能力。

在Facebook的评论区，陈冬至曾经总结过他认为学琴最重要的三点：第一，保持热爱之心，第二带孩子更多地感受音乐之美。 第三，最重要的是练习。
钢琴家系列——千年难遇的神童莫扎特（中）

脑海里是贝多芬的钢琴三重奏，手下敲出关于莫扎特的文字，感觉挺有趣。

在莫扎特（上）里介绍了他的绝世天赋之后，有朋友问我不知道莫扎特的父母是怎么看这个神童的？这篇就用这个话题作为引子好了。

莫扎特的父亲，是一位著名的小提琴家、教师、理论家，他的音乐方面的学识和修养是很全备的，莫扎特六岁时他开始带着他这仿佛有着神之光环的小儿子出去巡回演出，并从此停不下来，莫扎特的童年就是在马车上、贵族的家里、宫廷里，和他的小提琴、键琴一起度过的。

然而莫扎特的音乐会和现在我们通常看到的不同，他的父亲有才华但也很贪婪，把他和比他年长五岁的姐姐安娜（也是那时候非常有名的键盘演奏家）作为神童到处展览，这是多么了不起，多么荣耀的事！这个小孩子吸引着任何人的视线，他仿佛不用别人教就样样精通，能演奏键盘乐器，能拉弦乐，能作曲，能即兴，随便一个人一屁股坐到键琴上，让他说出碰到了哪些音，他说的一个不错。蒙上他的双眼让他表演盲弹，也自然不在话下，但他毕竟是个儿童，父亲用他赚钱，毫不为耻，并认为理所当然，旅行一定程度上损坏了莫扎特的健康，也夺去了他的童年和一部分人格健康正常发展的机会。

莫扎特长大后是颇为怨恨父亲的，虽然留于世间的书籍上似乎不提，但从他的一些行为、以及书信中可以嗅到。且他们之间的一些信件里表现出来的一些莫扎特精神上的问题，似乎并不能像他的才华一样引起世人的关注。

莫扎特小时候主要弹奏古钢琴、管风琴、大键琴，到21岁时才开始专门弹钢琴，但那时候的钢琴和现在是有很大区别的，音域、音质都有差异，和我们的钢琴相比，莫扎特那时的简直像玩具。但他的第一次公开钢琴演奏已经一鸣惊人，当时他的母亲的家信中说：“这里到处都是钢琴，而他居然会弹得那么超群，从来没有人听过这么精彩的演奏，凡是听到的人都说再也找不出第二个来。”

对于钢琴，莫扎特肯定有过一番很深的研究，并且很有自己的想法，这在他以下的一些信件的段落中可以看出来：“。。。施泰因的琴的止音效果比里根斯堡的好多了，我重重地敲下去后，不论手指留在键上还是抬离，声音一发出就会停止。不论我怎样触键，音色总是均匀的。。。他的琴之所以优于其他琴是因为装有擒纵器。造钢琴能想到这一点的，可谓百里挑一。。。我在那里视奏了比克的一首奏鸣曲，不太好弹，而且照例枯燥乏味，我实在无法形容乐长和管风琴师的惊讶，他们不断在胸前划十字。。。我弹了好几首我的六首奏鸣曲，全部是凭记忆弹的，在施泰因钢琴上弹来效果精美极了。”

莫扎特的信中有大量而详细的关于他对当时的键盘乐器的看法，他在欧洲演奏的声誉和作曲是一样高的，他一直演奏到去世前夕（只有35岁），他是被葬在贫民公墓的，但不是因为他不受重视，只是他仿佛没有去利用他的名望，而且他和妻子都不善理财，赚钱虽不少但也浪掷一空，去世之前非常穷，但也还是雇佣人，有马车，去温泉疗养。

但是莫扎特并不是一个对其他钢琴家友善的人，他可以说是非常刻薄的，也许在他看来，乐器演奏实在是太简单了，他丝毫不理解那些可怜的、费尽心机也无法做好的人。他曾无数次在他的信件中对别人的演奏加以讽刺，“哈哈大笑”、“把我都要笑死了”这样的用语屡见不鲜，比如他曾这样描述一个叫汉姆的女孩：“她肯定有天赋，才学三年就能弹得那么好，但是她弹琴时给我的感觉很难表达，她奇怪地做作，直僵僵地坐着，长长的手指怪模怪样，我忍不住要哈哈大笑。”

总之，他对资质平平的人毫不同情，而是随时可以笑死的。

何止是那个女孩呢，他还回忆了那个造钢琴的施泰因的女儿，她只有8岁，也是个被誉为神童的人，长大后还是贝多芬的好友，但是在莫扎特的描述中她是这样的：“谁要是能看到她、听到她弹琴而不失声大笑，准是和她父亲一样是块石头。她不坐在键盘的中间位置上，而是对着高音区，便于她动来动去，扮鬼脸，她转动着眼珠傻笑，重复一个经过句时，第二遍总是弹得更慢些，如果有第三遍，那就更慢了。弹经过句时，手臂抬得极高。。。而且十分夸张、笨拙。更好度笑的是弹到应该像油在流的地方时（“像油在流”似乎是莫扎特对于演奏某些效果时的最高赞誉，他是用这个词来不停形容自己的。）需要换指，她却懒得动脑筋，干脆不弹那些音了，提起手来，再舒舒服服地接下去。。。她在尽量让自己的手变得沉重。。。她永远也达不到音乐中最根本、最困难、最主要的要求——节奏，因为她从小就千方百计不按照节拍演奏。。。”

写到这里后，接着他很重要的一段话来了，这段话虽然是又一次的自夸，然而点出了他对于自由速度和严格节拍的很重要的观点，这个观点是到今天还有争议并且很难把握得恰到好处的，一定程度上可以划分大师和普通钢琴家的界限的：“。。。人人都对我的节拍之严格感到惊讶，这些人不懂，在adagio中弹自由速度时，左手应该继续严格按照节拍演奏，他们却总是左手跟着右手走。”

肖邦是驾驭自由速度的高手，他和莫扎特的理念是一样的，这是此篇的题外话了，以后会再论述。

抛却以上讽刺性的语句，我们可以读出他的很多基本观点：他不喜欢抬高手臂，喜欢手腕放松，手指贴近琴键。并且不会做过分的力度，连奏要“像油在流”，从不遗漏一个音符，节奏要无可挑剔，但他也会用自由速度，并且他的方法是高超的：左手保持基本节奏，右手进行变化，而不是让左右手同时变化，从而丧失整个节拍的感觉。他的要求很难做到，他所做的应该是节奏易位但不失去基本脉搏。

他对人最恶毒的评论大概就是：“。。。眼睛来不及看，手来不及弹，那有什么用？那样的视奏和大小便没有两样（实际上他用了对大小便更通俗的写法，我就不照写了）。。。受不了，你能想象吗？。。。这能算是音乐吗，视奏的艺术是什么？在于按乐曲应有的速度演奏，每个音符包括装饰音一个不漏，谱子上写什么你就弹什么，表情和趣味得当，让人家以为这是在演奏自己的作品。”

关于“趣味”这一词，他甚至比“像油在流”更喜欢，对于这个字眼我们已经很难下定义，因为我们隔了两百多年后无法看到当时的更佳趣味是怎样的，更何况时下的音乐演奏已经越来越流水线化、失去个人风格，并且在当今和古代相比可能算得上是“恶俗”的大众喜好中，对于那些已有如云烟般散去的高贵典雅只能捕风捉影、自行在梦中想象了。（待续）
4岁钢琴神童是假的

这是真的，身为罗小特的初中同学，我觉得他这个人特别好，但是网络上就有一堆人特别羡慕他所以在这里说坏话，你们都不要信别人讲的话，罗小特四岁弹琴是真的，四岁的时候，罗小特，刚刚接触钢琴，你们网络上那些人没有跟罗小特，接触过就不要瞎讲，不明白真相，就在这里黑他，明显就是羡慕嫉妒恨，有人说罗小特没有家教，他不是没有家教，而是节目组要求他这么做的，那个时候他还小还不懂，所以照做了，现在长大之后才明白，罗小特并不是你们想象中的那么差。
2022年钢琴神童罗小特现状

努力练习钢琴。罗小特是一名钢琴神童，2015年参加《我家有明星》现场演绎了《克罗地亚狂想曲》和《悲怆奏鸣曲第三乐章》。截止到2022年9月8日，该神童正在努力练习钢琴，为以后的比赛打下基础，由于他谈钢琴技术高超，深受人们的喜爱。

钢琴神童的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于钢琴小神童电影、钢琴神童的信息别忘了在本站进行查找喔。